لماذا تستثمر الوجهات في الرقص والمهرجانات والعروض الثقافية لبناء السياحة والحفاظ على التراث وخلق التفاهم عبر الحدود
أول ما يجلبه الزوار غالبًا إلى المنزل من الرحلة ليس تذكارًا. إنها أغنية.
سواء أكانت موسيقى الفلامنكو تتردد في شوارع إشبيلية، أو موسيقى الريغي المنجرفة عبر شواطئ جامايكا، أو أوركسترا غاميلان في بالي، أو موسيقى الجاز في نيو أورليانز، أو رقصة شعبية عفوية في ريف جورجيا، تصبح الموسيقى هي الموسيقى التصويرية لذكريات السفر – وربما السفير الأكثر ديمومة للوجهة.
مع إعادة بناء السياحة العالمية وتزايد سعي المسافرين للحصول على تجارب أصيلة بدلاً من مشاهدة المعالم السياحية التقليدية، برزت سياحة الموسيقى والرقص كواحدة من الأصول الثقافية الأسرع نمواً في هذه الصناعة. والأهم من ذلك، أنها قد تكون أعظم أداة للسياحة لتعزيز التفاهم في عالم منقسم بشكل متزايد.
- على عكس السياسة، الموسيقى لا تتطلب الاتفاق.
- وعلى عكس الدبلوماسية، فهي لا تتطلب التفاوض.
- يتطلب الأمر ببساطة الاستماع.
الموسيقى التصويرية الاقتصادية للسياحة
تمثل السياحة الثقافية والتراثية ما يقدر بـ 40% من النشاط السياحي العالمي، وفقًا لتقديرات مستشهد بها على نطاق واسع من قبل اليونسكو والباحثين في الصناعة. وفي هذا القطاع، تولد المهرجانات الموسيقية، والفنون المسرحية، والاحتفالات الثقافية، وتجارب الرقص مليارات الدولارات سنويا من خلال الإقامة، والنقل، والمطاعم، والمرشدين المحليين، وتجارة التجزئة، والإنفاق على الأحداث.
تولد صناعة الموسيقى الحية العالمية نفسها أكثر من ذلك بكثير 30 مليار دولار سنويا، بينما تجتذب المهرجانات الموسيقية الكبرى ملايين الزوار الدوليين كل عام.
من مهرجان SXSW السنوي في أوستن إلى تومورولاند في بلجيكا، والكرنفال في البرازيل، ومهرجان إدنبره فرينج، ومهرجان مونترو لموسيقى الجاز، وعدد لا يحصى من الاحتفالات الثقافية الأصلية في جميع أنحاء أفريقيا وآسيا وأمريكا اللاتينية والمحيط الهادئ، أصبحت الموسيقى حافزا رئيسيا للسفر بدلا من مجرد الترفيه.
على نحو متزايد، تقوم الوجهات بتصميم استراتيجيات سياحية حول هويتها الموسيقية.
الموسيقى هي اللغة التي يتحدث بها الجميع
هناك ما يقرب من 7000 لغة منطوقة في جميع أنحاء العالم. هناك لغة عالمية واحدة فقط. موسيقى.
ليست هناك حاجة إلى مترجم لتقدير هاكا الماوري التقليدية في نيوزيلندا، أو قرع الطبول في غرب أفريقيا، أو موسيقى الفلوت الأمريكية الأصلية، أو الإيقاع الكوري، أو الموسيقى الشعبية الأيرلندية، أو الأوبرا في فيينا. قد لا يفهم الزوار كل قصيدة غنائية. إنهم يفهمون كل المشاعر.
“الثقافة تخلق الأماكن التي يتذكرها الناس. الموسيقى تخلق مشاعر لا ينساها أبدا”، يقول باحث في مجال السياحة البروفيسور جريج ريتشاردز، الذي أثرت أبحاثه حول السياحة الثقافية على الوجهات حول العالم.
- على عكس المتاحف، الموسيقى حية.
- على عكس الآثار، فإنه يتطور.
- وعلى عكس الخطابات السياسية، فهو يدعو إلى المشاركة.
أعظم أشكال القوة الناعمة في السياحة
- تستثمر الحكومات الملايين في البعثات الدبلوماسية.
- تستثمر الوجهات الملايين في الإعلانات.
- غالبًا ما يحقق الفنانون كلا الهدفين دون أن يحاولوا ذلك.
- تسارع ازدهار السياحة العالمية في كوريا الجنوبية بفضل الشعبية العالمية لموسيقى البوب الكورية.
- لا تزال صورة جامايكا الدولية لا تنفصل عن موسيقى الريغي.
- أصبحت الموسيقى التقليدية في أيرلندا واحدة من أقوى العلامات التجارية السياحية.
- تصدر الأرجنتين رقصة التانغو باعتبارها ثقافة وهوية وطنية.
- تستمر النمسا في الترحيب بالزوار المستوحى من موزارت، بعد قرون من وفاته.
الموسيقى لا تقوم فقط بتسويق الوجهات.
إنه يحددهم.
مثل لويس دامور، المؤسس والرئيس الفخري للمعهد الدولي للسلام من خلال السياحة (IIPT)، كثيرًا ما أكد أن السياحة هي في الأساس صناعة سلام.
“عندما يغني الناس معًا، يتوقفون عن رؤية بعضهم البعض كغرباء. تبدأ السياحة حيث ينتهي الخوف.”
ما لا يستطيع السياسيون فعله في كثير من الأحيان
ويثبت التاريخ أن الحكومات تتفاوض من أجل السلام.
الناس يخلقونها.
تنجح الموسيقى حيث تفشل الرسائل السياسية في كثير من الأحيان لأنها تصل إلى الناس عاطفيا وليس أيديولوجياً.
فالزائر الذي يحضر مهرجانًا للموسيقى الكردية، أو يستمع إلى موسيقيين فلسطينيين، أو يستمتع بموسيقى الجاز الإسرائيلية، أو يختبر التقاليد الشعبية الأوكرانية، أو يرقص خلال الكرنفال الكولومبي، يصادف قصصًا إنسانية – وليس عناوين سياسية.
- الصور النمطية تبدأ في الاختفاء.
- يبدأ التعاطف في النمو.
- لطالما اعتبرت السياحة أكبر صناعة سلام في العالم.
- الموسيقى تعطي هذا المفهوم نبضه.
الرقص يحول الزوار إلى مشاركين
يرفض المسافرون المعاصرون بشكل متزايد السياحة السلبية. يريدون المشاركة.
سياحة الرقص تحول المشاهدين إلى مساهمين.
يسافر الزوار خصيصًا لتعلم رقصة التانغو في بوينس آيرس، والسالسا في هافانا، والفلامينكو في الأندلس، وباراتاناتيام في الهند، وهولا في هاواي، والكابويرا في البرازيل، والرقصات الأفريقية التقليدية، والرقصات الاحتفالية الأصلية في جميع أنحاء أوقيانوسيا.
- يدعم كل درس المدربين والموسيقيين ومصممي الأزياء والأماكن والمجتمعات المحلية.
- على عكس عوامل الجذب المصنعة، يخلق الرقص تفاعلًا حقيقيًا.
- نادراً ما تسأل حلبة الرقص من أين أتى شخص ما.
- إنه ببساطة يطلب منهم الانضمام.
لماذا يستخدم كل إعلان تجاري سياحي الموسيقى؟
لقد فهم المسوقون للوجهات منذ فترة طويلة ما يؤكده علم الأعصاب بشكل متزايد. يتذكر الناس المشاعر أفضل من الحقائق.
تنشط الموسيقى مناطق متعددة من الدماغ مرتبطة بالعاطفة والذاكرة والترقب.
ولهذا السبب يعتمد كل ترويج سياحي تقريبًا – بدءًا من أصغر منظمة لإدارة الوجهات السياحية وحتى الحملات السياحية الوطنية – بشكل كبير على موسيقى مختارة بعناية.
المناظر الطبيعية الجميلة تجذب الانتباه. الموسيقى تخلق الرغبة. هذا المزيج يلهم السفر.
الحفاظ على التراث الحي
ولم تعد الاستدامة الثقافية مقتصرة على حماية الآثار والمناظر الطبيعية.
ويشمل حماية التراث غير المادي.
- الأغاني التقليدية.
- رقصات شعبية.
- رواية القصص الشفوية.
- العروض الاحتفالية.
- احتفالات المجتمع.
وبدون الجماهير والدعم الاقتصادي، فإن العديد من التقاليد معرضة لخطر الاختفاء في غضون جيل واحد.
توفر السياحة حوافز مالية للأجيال الشابة للحفاظ على هذه الممارسات مع مشاركتها بكل احترام مع الزوار.
وتصبح الأصالة أصلاً اقتصادياً بدلاً من أن تكون عائقاً أمام التحديث.
دور المنظمات الدولية
تعترف المنظمات الدولية بشكل متزايد بالموسيقى والثقافة كمكونات أساسية لتنمية السياحة المستدامة.
السياحة التابعة للأمم المتحدة تواصل تعزيز السياحة الثقافية من خلال توجيه السياسات والبحوث والتعاون الفني والبرامج التي تدعم المجتمعات في حماية تراثها الثقافي غير المادي. تشجع المنظمة الوجهات على دمج الموسيقى المحلية والفنون المسرحية والمهرجانات والصناعات الإبداعية في استراتيجيات السياحة التي تخلق فرص العمل مع الحفاظ على الهوية الثقافية.
ال المجلس العالمي للسفر والسياحة (WTTC) يمثل القطاع الخاص العالمي ويسلط الضوء باستمرار على الثقافة والإبداع وتجارب الزوار الأصيلة كمحركات للنمو الاقتصادي. توضح أبحاث WTTC أن المسافرين اليوم يبحثون بشكل متزايد عن تجارب ذات معنى بدلاً من مجرد زيارة المعالم الشهيرة، مما يشجع الحكومات وشركات السياحة على الاستثمار في الأصول الثقافية التي تميز الوجهات في سوق تنافسية.
اليونسكو ربما توفر أقوى إطار دولي من خلال اتفاقية حماية التراث الثقافي غير المادي. وقد نالت المئات من التقاليد الموسيقية والرقصات والمهرجانات والطقوس والفنون المسرحية اعترافًا دوليًا، مما ساعد الوجهات في الحفاظ على هويتها الثقافية مع جذب السياحة المسؤولة.
ال المعهد الدولي للسلام من خلال السياحة (IIPT) أمضى ما يقرب من أربعة عقود في الترويج للسياحة باعتبارها “صناعة السلام العالمي”. وتتماشى فلسفتها – المتمثلة في أن كل مسافر يمكن أن يصبح سفيرًا للسلام – تمامًا مع دور الموسيقى في خلق الحوار والصداقة والتفاهم بين الثقافات. وتظل المهرجانات الموسيقية والتبادلات الثقافية والعروض الدولية من بين أقوى الأمثلة على السياحة التي تخدم السلام وليس السياسة.
ال رابطة السفر في آسيا والمحيط الهادئ (PATA) وقد ركزت بشكل متزايد على السياحة المجتمعية والاقتصاد الإبداعي، وشجعت الوجهات في جميع أنحاء آسيا والمحيط الهادئ على استخدام الخبرات الثقافية الأصيلة – بما في ذلك الموسيقى والرقص – لتنويع المنتجات السياحية مع ضمان استفادة المجتمعات المحلية بشكل مباشر من عائدات السياحة.
بنفس القدر من الأهمية هو دور شبكة السياحة العالمية (WTN)، والتي تم إنشاؤها خلال جائحة كوفيد-19 لضمان أن يكون للمؤسسات السياحية الصغيرة والمتوسطة الحجم صوت في المناقشات السياحية العالمية. تمثل الشركات الصغيرة والمتوسطة ما يقدر بـ 80 بالمائة من شركات السفر والسياحة في جميع أنحاء العالمومع ذلك، فإن تمثيلهم في كثير من الأحيان ناقص في المناقشات السياسية الدولية. تمثيل أكثر من 34000 عضو ومؤيد في 133 دولة وإقليمتدافع WTN عن الفنادق المستقلة ومنظمي الرحلات السياحية وشركات إدارة الوجهات والمرشدين السياحيين والمطاعم ومقدمي خدمات النقل والفنانين والموسيقيين ورجال الأعمال المجتمعيين الذين تخلق أعمالهم التجارب الأصيلة التي يبحث عنها الزوار. من خلال الدعوة والتواصل والتعليم والمبادرات مثل سفريات صغيرة ومتوسطة برنامج WTN يعزز المبدأ القائل بأن السياحة المستدامة تبدأ بشركات محلية قوية. وفي مجال سياحة الموسيقى والرقص، يعني هذا الاعتراف بأن العديد من التجارب الثقافية التي لا تنسى في العالم لا يتم إنشاؤها من قبل الشركات المتعددة الجنسيات ولكن من قبل فناني الأداء المحليين، والأماكن المملوكة للعائلات، والمهرجانات المجتمعية، ورجال الأعمال الثقافيين الذين يحافظون على التقاليد حية للأجيال القادمة.
وتثبت هذه المنظمات معًا أن السياحة الموسيقية ليست مجرد ترفيه. وهي التنمية الاقتصادية، والحفاظ على التراث، وتمكين المجتمع، والتعاون الدولي.
التطلع إلى ما هو أبعد من الترفيه
لم تعد السياحة الموسيقية مجالاً متخصصًا.
- إنها التنمية الاقتصادية.
- وهو الحفاظ على التراث.
- إنها العلامة التجارية للوجهة.
- إنه التعليم.
- إنها الدبلوماسية.
- والأهم من ذلك هو التواصل البشري.
قد يقوم الذكاء الاصطناعي بتخصيص مسارات الرحلات. قد يقوم الواقع الافتراضي بمعاينة الوجهات. التسويق الرقمي قد يلهم السفر.
ولكن لا يمكن لأي تكنولوجيا أن تحل محل تجربة الاستماع إلى موسيقيين محليين وهم يؤدون تحت سماء مفتوحة أو دعوتهم إلى رقصة مجتمعية من قبل غرباء تمامًا.
لا يمكن تحميل تلك اللحظة. لا يمكن العيش إلا.
الإرث الدائم
لم تكن الهدايا التذكارية أعظم صادرات السياحة على الإطلاق. لقد كان دائما التفاهم.
بعد سنوات من نسيان المسافرين أسماء الفنادق، أو جداول شركات الطيران، أو حتى المعالم الشهيرة، غالبًا ما يتذكرون اللحن الذي رافق غروب الشمس، أو إيقاع احتفال القرية، أو الأغنية التي غناها الغرباء معًا.
- تلك الذكريات تصبح قصصا.
- تلك القصص تصبح صداقات.
- تلك الصداقات تصبح السلام.
وربما يفسر هذا سبب استمرار كل وجهة ناجحة في الاستثمار في الموسيقى.
